Région Académique Centre-Val de Loire
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Actualités
„Watertongue“ ist eine ortsspezifische Performance, die die tiefe Verbindung zwischen Stimme und Umgebung erforscht und mit dem „ökologischen Gedächtnis“ einer sich ständig wandelnden Landschaft in Resonanz tritt. Durch mimetischen Gesang, Wassergeräusche, rituelle Gesten und Erzählung harmoniert die Stimme mit ihrer Umgebung. Sie bewegt sich zwischen der An- und Abwesenheit von Wasser und beschwört die Laute von Tieren wie Vögeln, Fröschen, Insekten und anderen wandernden Stimmen der Wildnis herauf. Die Performance entfaltet einen Wahrnehmungsraum, in dem Atem, Geräusche, fragmentierte Melodien, erfundene Sprachen sowie reale und imaginäre Wassergeräusche miteinander verschmelzen, während der Körper zu einer akustischen Schwelle wird, an der menschliche und übermenschliche Stimmen aufeinandertreffen.
Jede Ausgabe des Festivals Lips ist als Ort des Austauschs und des Miteinanders konzipiert: ein Netzwerk der Zusammenarbeit mit Künstler*innen, Institutionen und Einwohner*innen in Aix-en-Provence und der Region. Lips verbindet aufstrebende, hybride und interdisziplinäre künstlerische Praktiken miteinander. Es bringt verschiedene Formen und Wege der Begegnung mit dem Publikum zusammen. Jedes Jahr widmet es sich einem Reflexionsfeld, um Denken und Handeln anzuregen. Sein Name – der eines Windes aus Südwesten – deutet von vornherein auf einen Wunsch hin: Schwingungen zu erzeugen, Durchlässigkeiten zu öffnen, die Temperatur zu verändern. Aber Lips verweist auch auf den Mund, das Sprachorgan, diesen Berührungspunkt zwischen Innerem und Äußerem, zwischen dem Selbst und der Welt.
Le football : pour certains, un sujet secondair; pour d'autres, une véritable passion. Mais le football, c'est aussi le théâtre de négociations sociales, de solidarité et d'émancipation. Yaël Kempf et Amin Motallebzadeh nous font part de leur approche artistique et personnelle de ce sport. Les accents lyriques et religieux de « Conference oft he Birds» de Motallebzadeh se mêlent ici aux expériences vécues par Kempf au sein d’une équipe féminine de football marseillaise.
Cette série de manifestations est soutenue par le Fonds citoyen franco-allemand et organisée par l'association Litterallea en collaboration avec le FID Marseille.
Développer la culture statistique des élèves constitue un enjeu civique majeur dans un contexte de profusion des données chiffrées et représentations infographiques sur tous les sujets.
Développer la culture statistique des élèves constitue un enjeu civique majeur dans un contexte de profusion des données chiffrées et représentations infographiques sur tous les sujets.
Développer la culture statistique des élèves constitue un enjeu civique majeur dans un contexte de profusion des données chiffrées et représentations infographiques sur tous les sujets.
Développer la culture statistique des élèves constitue un enjeu civique majeur dans un contexte de profusion des données chiffrées et représentations infographiques sur tous les sujets.
Présenté en Compétition Internationale lors de la dernière édition du festival, le FIDMarseille et «Une heure avec…», en collaboration avec l’Atelier des artistes en exil, proposent une projection exceptionnelle de Conference of the Birds d’Amin Motallebzadeh. La séance sera suivie d’un entretien entre le cinéaste et deux artistes de l’AAE: Egor Shevchenko et Daria Yurishcheva.
CONFERENCE OF THE BIRDS
Amin Motallebzadeh
Allemagne, 2025, Couleur, 79’
Suite à la mort de l’entraîneur d’un club de football professionnel, les événements se bousculent et le monde semble s’écrouler autour de l’équipe. Tristesse latente, crise ordonnée, chute au ralenti.
Le programme «Une heure avec…» organisée par l’association Litterallea, propose un échange avec des personnalités issues du monde de la culture, des sciences et de la société.Cette nouvelle série d’événements rassemble des personnes venues d’Allemagne, de France et d’Europe autour de thèmes communs. Le FIDMarseille s’associe à deux événements de ce programme: un film et un débat. Avec le soutien du Fonds Citoyen Franco-Allemand.
Séance en partenariat avec l’Atelier des Artistes en Exil.
2026, Autriche, 89 min, vostfr
En 2026, Ingeborg Bachmann aurait eu 100 ans. En coopération avec l’Université du Temps Libre et Litterallea, nous lui consacrons une séance de nos « Rencontres franco-allemandes », qui s’inscrit également dans notre cycle cinématographique consacré au thème de l’amour.
Le couple de poètes Paul Celan et Ingeborg Bachmann a entretenu l’une des correspondances les plus belles et les plus émouvantes de l’histoire de la littérature. Celle-ci a été rendue accessible au public dans le livre Herzzeit (Suhrkamp Verlag), paru en français aux Éditions du Seuil. À partir de passages choisis de cette correspondance, la réalisatrice Ruth Beckermann a conçu le film « Die Geträumten ».
Une coopération avec l'Université du Temps Libre Marseille, Litterallea et sixpackfilms.
En début de la projection du film, Dr. Joachim Umlauf proposera une introduction à l’œuvre des deux écrivain·e·s ainsi qu’à leur histoire commune.
L’entrée est gratuite. La manifestation se déroulera en langue française. Le film sera projeté en version originale avec sous-titres français.
Invité par le Centre National d’Art Vocal « Musicatreize » à Marseille, le chœur via-nova donnera le concert de clôture du Week-end des Chœurs avec
le programme “On a day when the wind is perfect”.
Le point de départ du programme de concert profane est l'œuvre de la compositrice contemporaine Nana Forte pour chœur mixte.
Que faut-il pour une journée parfaite ?
Dès 1564, Orlando di Lasso décrit la matinée dans sa chanson.
Le programme du concert couvre ainsi un large éventail entre la Renaissance et l'époque moderne, dans lequel le bonheur serait à portée de main.
Le public est invité, à travers de petites interventions ludiques, à réfléchir lui-même aux ingrédients dont il a personnellement besoin pour passer une journée avec le vent en poupe. Quelles œuvres et quels textes déclenchent quelque chose en moi ?
Avec un programme interactif et la possibilité de prendre la parole pendant le concert, le via-nova-chor Munich organise un concert qui repousse les limites du cadre traditionnel.
In „The Good Host“ lädt Salah Zater (Silent University Hamburg) Künstler*innen mit Migrationshintergrund aus Hamburg und Marseille ein, sich an einer performativen Kochaktion zu beteiligen, die kulinarische Praxis mit Bewegung und künstlerische Gesten verbindet. Dabei werden die Schnittstellen zwischen Heimat, Exil, Familie, Kochritualen, Kunst und Gemeinschaft erkundet. Die Künstler*innen verwandeln die Küche in einen Raum des Widerstands, des Zusammenkommens, des Genusses und des Feierns. Dabei nutzen sie Nahrung und das gemeinsames Essen als Katalysator und Medium für Vertrauen, Verletzlichkeit und Fürsorge und laden die Besucher*innen ein, sich auf Momente der Begegnung einzulassen: zuzubereiten, zuzuhören und die Geschichten der anderen zu teilen oder einfach ein intimes Essenserlebnis zu genießen.
Die Performance hinterfragt kritisch und kreativ die Rolle wahrer Gastfreundschaft innerhalb kapitalistischer Systeme, hinterfragt und definiert die Art und Weise neu, wie Künstler*innen un Publikum interagieren, und schärft gleichzeitig das Bewusstsein für die Möglichkeiten und Grenzen von Zugehörigkeit und Zusammenkunft.
Die Veranstaltung findet im Rahmen von „Community Kitchen: Silent University Exchange – Hamburg to Marseille“ in Zusammenarbeit mit der Silent University Hamburg, den Ateliers des Artistes en Exil. Das Projekt wird von der Behörde für Kultur und medien in Hamburg unterstützt.
Les expériences féminines de l'exil, de la résistance et de l'internement pendant la Seconde Guerre mondiale n'ont toujours pas trouvé leur place dans la culture mémorielle. Mais où cela nous mène-t-il ? Et quel est l'impact de ces lacunes sur notre compréhension actuelle du nazisme et de l'occupation allemande en France ?
Mechthild Gilzmer et Nicole Colin mettent en lumière ces logiques de la mémoire. En s’appuyant sur des expériences oubliées et méconnues, elles analysent le lien entre les changements sociaux et la hiérarchisation des groupes de victimes – une conversation qui porte à la fois sur le passé et le présent.
Cette série de manifestations est soutenue par le Fonds citoyen franco-allemand et organisée par l'association Litterallea en collaboration avec le FID Marseille.
Arrivée Vague est un projet artistique franco-allemand réunissant un collectif de dix artistes, avec ou sans handicap, originaires de Hambourg et de Marseille. Au sein de lieux abandonnés, ces membres du collectif explorent artistiquement la condition du « non-arrivant · e ».
Le projet aborde la marginalisation des personnes qui, en raison d’un handicap, d’un deuil, d’un traumatisme, d’une rupture professionnelle ou d’un accident, restent souvent invisibles dans la société dominante.
Dans ces espaces alternatifs particuliers, des histoires personnelles sur ce qui est perçu comme un échec sont traduites en nouvelles perspectives et en points communs collectifs. La connexion entre deux villes et deux langues crée ainsi une scène pour des biographies qui se situent en marge des normes de performance courantes.
Le projet est réalisé en coopération avec l’artiste plasticienne Yi-Jou Chuang. L'initiative bénéficie du soutien de l'Autorité pour la culture et les médias de Hambourg, de la Fondation Alfred Toefer et du Goethe-Institut Marseille.