vendredi, 17 octobre
18h00 Ouverture de l’exposition et installation publique autour et dans la gare de La Blancarde
samedi, 18 octobre
19h00 conférence et documents filmés Ivor Stodolsky – Lisa Fittko (1909–2005) et la F-Route. Réhabiliter le récit de la Résistance. À l'occasion du 20e anniversaire de sa mort
Marseille résiste à l’interprétation. Ou plutôt, il existe autant d’interprétations que d’individus. La plupart de ses habitant·es descendent de celles et ceux venus d’ailleurs. Au fil des siècles, le Vieux-Port absorbe ou rejette ses rejetons au gré des invasions, épidémies, rassemblements, retrouvailles, opportunités. Au milieu du XXe siècle, c’est la guerre qui pousse sur ses quais des Européens en quête d’un nouveau départ. Dans le roman Transit d’Anna Seghers, écrit après son séjour à Marseille dans les années 1940, le narrateur erre entre cafés, consulats et planques, entouré d’autres vies en transit. Le mouvement de ses compagnons de fortune est circulaire, hanté par le sentiment d’arriver soit trop tôt, soit trop tard, et par l’idée d’un éternel recommencement.
Passagen – Passages prolonge ce mouvement au présent, où Marseille se définit moins par l’arrivée ou le départ que par le transit. Le projet explore la manière dont la ville et ses lieux contiennent les stigmates du temps, comment la mémoire habite les rues et comment l’une et l’autre se reconstruisent sans cesse. Sous ou sur le bitume, l’Histoire se foule chaque jour.
Au cœur du projet se trouve le travail de Michaela Melián, artiste et musicienne allemande, dont les anciennes attaches familiales avec le sud de la France se croisent avec des liens professionnels établis dans la ville. Pour Passagen – Passages, elle a créé 17 dessins en noir et blanc, exposés dans un premier temps à la gare de La Blancarde, un lieu où l’on attend, part ou revient. Ils sont comme des signaux invitant à s’arrêter ou à poursuivre sa route. Après un certain temps, l’installation publique des dessins se déplacera vers un quartier voisin, voyageant comme les figures qu’elle évoque : déplacées, instables, insaisissables. Le projet est né de traces. Il y a des lettres, des gestes, des itinéraires, des noms glissant hors de l’Histoire. Des traces laissées par des vies comme celles d’Helen Hessel, d’Albert O. Hirschman ou Jesús Argemi Melián. Les recherches de l’artiste questionnent comment ces histoires se transmettent, refusant de figer le sens, laissant la logique fugitive de la ville guider le processus.
Il n’y a pas d’exposition centrale, pas de rassemblement des œuvres en un seul lieu.
Passagen – Passages se déploie dans un champ ouvert : un dessin, une voix à la radio, un fragment imprimé, un film, quelques discussions, une histoire à la volée. Ces gestes isolés invitent à réfléchir à ce qui persiste dans une ville poreuse façonnée par le transit.
Ivor Stodolsky : comissaire d'exposition, auteur, cofondateur et directeur de Perpetuum Mobile (PM), une ONG internationale qui gère les programmes Artists at Risk (AR) et Ecologists at Risk (ER). AR/ER propose des résidences à des artistes, écologistes et autres défenseurs des droits humains menacés. Ivor est commissaire d'exposition à l'échelle internationale, siège dans plusieurs jurys et revient parfois à ses racines dans la politique, la philosophie et la littérature. Artists at Risk (AR) a reçu des distinctions telles que le Prix national de Finlande et le Prix du citoyen européen décerné par le Parlement européen.
Le projet est soutenu par le Bureau des Arts Plastiques de l'Institut Français Berlin.
Afin de faciliter votre prise de fonction au sein de l'Académie d'Aix-Marseille, nous organisons, avec nos partenaires franco-allemands locaux du Centre Franco-Allemand de Provence, d'Aix-Marseille Université, du Daad, de la Mobiklasse et de l'ADEAF une journée d'accueil afin de vous fournir toutes les informations utiles et les offres disponibles pour l'allemand à l'école.
C'est l'occasion de rencontrer les nouvelles et nouveaux collègues, de poser vos questions et de se familiarisier avec nos offres pour les enseignant·e·s et élèves.
Comment aborder le thème de l'antisémitisme dans les cours d'allemand langue étrangère (DaF) de manière sensible, linguistiquement appropriée et en lien avec le monde d'aujourd'hui?
Dans le cadre du projet «Antisemitismusprävention im europäischen Schulunterricht (AIES) » financé par le BMBF, nous présentons deux unités d'enseignement numériques innovantes qui ont été développées dans le cadre du sous-projet Allemagne-France sous la direction du Prof. Dr Ursula Hennigfeld à l'université HHU de Düsseldorf.
Matériel 1 : « Aber ich lebe » (Mais je vis) – roman graphique sur Emmie Arbel
Les élèves analysent les souvenirs d'Emmie Arbel, survivante de la Shoah, transmis à travers les illustrations de Barbara Yelin. Le matériel pédagogique encourage une réflexion sur l'antisémitisme, la Shoah et la culture du souvenir, combinée à des exercices ciblés de langue, de grammaire et d'expression orale de niveau B1/B2.
Matériel 2 : « Masel Tov Cocktail » – Analyse d'un court métrage
Le film plusieurs fois primé d'Arkadij Khaet donne un aperçu de la vie juive aujourd'hui et montre les formes modernes d'antisémitisme dans la vie quotidienne. Les exercices encouragent la discussion, favorisent la compétence médiatique et approfondissent les compétences linguistiques et analytiques.
Les deux modules sont conçus de manière modulaire, avec des méthodes variées, des vidéos/images, des transcriptions et des exemples de solutions – idéaux pour une utilisation dans les classes terminales en France (DaF, niveau B1/B2).
L'objectif est de combiner l'apprentissage de la langue avec l'éducation historique et politique, d'une manière qui motive et sensibilise les élèves.
Avec Nicole Colin, Joachim Umlauf et Barbara Hombach-Bouchet.
In Kooperation mit dem Centre Franco-Allemand de Provence et le Département d'Études germaniques (Aix-Marseille Université).
Le 14 octobre 2025, l'autrice sera l'invitée de #Meet the Author. La journaliste Romy Straßenburg mènera la discussion.
L'événement se déroulera en ligne et en allemand. Comme toujours, la participation est gratuite et tout le monde est le/la bienvenu·e.
Nos vies comptent : mettre fin à l’oppression
Emilia Roig met au grand jour les schémas d'oppression et invite à une solidarité radicale. Elle explique, en se basant également sur son histoire familiale, comment le racisme et les identités noires et « métisses », les traumatismes transgénérationnels liés à Auschwitz, l'homophobie et la queerness, le patriarcat et le féminisme se matérialisent dans nos vies, et comment les différentes formes d'oppression s'entrecroisent et se renforcent mutuellement. Que ce soit dans la rue, à l'université ou au tribunal, Emilia Roig questionne les notions de « normalité » et d'« universalité - par exemple l'institution du mariage, le fait que la médecine se base encore sur le corps masculin, ou le canon de la culture classique - ainsi que la manière dont elles ont évolué d'un point de vue historique. Elle montre que notre monde pourrait être très différent.
« Une déclaration d'amour révolutionnaire à mettre entre toutes les mains »
Tupoka Ogette
« À bien des questions que soulève notre époque incertaine, une réponse s’impose : l’égalité pour toutes et tous. Ce livre magnifique en est une étape précieuse. »
Sibylle Berg
Sprichst du allemand ? Parles-tu französisch ?
Le café linguistique, organisé en partenariat avec la Maison Allemande, s'adresse à tou·e·s les intéressé·e·s francophones et germanophones qui souhaitent apprendre la langue du pays voisin.
La méthode tandem offre la possibilité de communiquer rapidement et facilement dans la langue de l'autre et de créer des amitiés linguistiques. Vous êtes intéressé.e.s, curieuses et curieux de savoir comment cela peut fonctionner ? Alors n'hésitez pas à vous inscrire !
Pour y participer, il est nécessaire de s'inscrire. Merci d'indiquer également votre langue maternelle.
Alors que la ville d'Aix-en-Provence célèbre cette année Cézanne, à juste titre, comme le père ingénieux de la peinture moderne, l'auteur et artiste Mika Biermann nous en offre une image à une échelle plus humaine. Dans le livre "Trois jours dans la vie de Paul Cézanne", nous rencontrons un homme barbu, d'âge avancé, d'un caractère plutôt brut et solitaire - entièrement concentré sur son art... jusqu'à ce qu'un crime le fasse sortir de son monde.
Mika Biermann est né en Allemagne, mais écrit directement en français. Après ses études aux Beaux-Arts à Berlin, il s’est installé à Marseille, où il a exercé parmi d'autre la profession de guide de musée. Il vient de publier son treizième ouvrage J’, aux éditions Anacharsis.
En partenariat avec l'Université du Temps Libre Marseille.
Amour, plaisir et contraintes
A l'occasion du Festival du film allemand 2025, Ciné Croisette vous invite à découvrir quatre films exceptionnels les 27 et 28 septembre. - Leurs protagonistes s'aiment, doutent, rêvent et écrivent. Et bien que leur monde soit marqué par la maladie, les déchirements et les contraintes, ils osent malgré tout vivre leur amour, avec tendresse, rébellion, tragédie et volupté.
"Kafka, le dernier été" ("Die Herrlichkeit des Lebens", R : Georg Maas, 2024) est un film poétique sur la dernière année de Franz Kafka - marquée par la maladie, mais aussi par son amour tardif et intense pour Dora Diamant. Une histoire d'amour confrontée à la finitude de l'homme, un triomphe silencieux de la tendresse sur le départ éternel.
"Thomas, le dissident" ("Lieber Thomas", R : Andreas Kleinert, 2021) donne un aperçu de la vie furieuse de Thomas Brasch, né en 1945 - un poète et cinéaste ravissant et contradictoire, un amoureux et un rebelle. Entre Bettina et Katharina, l'Est et l'Ouest, le rêve et le traumatisme, le père et la patrie, il cherche sa place - et vit passionnément contre toutes les limitations. Le film est une lettre d'amour sauvage et noire à la liberté et à l'écriture.
"Génération 45" ("Jahrgang 45", R : Jürgen Böttcher, 1966) fait partie des films interdits par le parti communiste en RDA fin 1965. Il montre un jeune mariage qui échoue dès le début parce que l'un des deux ne veut pas cesser de rêver à une autre vie. Entre l'amour, le doute et un nouveau départ, palpite ici la protestation silencieuse contre ce qui semble être indiqué comme avenir. Et le public est entraîné dans l'histoire par des images d'une sensualité surprenante.
"La Trace des pierres" ("Spur der Steine", R : Frank Beyer, 1966), également un film de la DEFA interdit par le parti communiste en RDA, raconte avec humour et insistance un triangle amoureux aussi passionné que compliqué sur un grand chantier - entre un charpentier rugueux, une ingénieure sûre d'elle et un nouveau fonctionnaire du parti. Le choc entre sentiment et fonction, liberté et prescription est électrisant - et toujours d'actualité aujourd'hui.
Quatre films - un thème - une invitation : Comment réussir un amour libre et une vie autodéterminée dans un monde qui veut réglementer même le privé ?
Amour, plaisir et contraintes
Quatre films - quatre explorations de l'amour, de la liberté et de l'autodétermination en des temps difficiles. Franz Kafka et Dora Diamant se rencontrent et s'aiment dans "Kafka, le dernier été" confrontés à la maladie et à la finitude de l'homme. Dans "Thomas, le dissident", Thomas Brasch, écrivain en RDA, vit de manière rebelle contre toute limite. Dans "Génération 45", un jeune homme rêve d'une autre vie - sensible, silencieuse et interdite. Et dans "Trace des pierres", la passion rencontre la logique du parti - un triangle amoureux à la force explosive.
Ciné Croisette vous invite les 27 et 28 septembre à un week-end entre intimité et idéologie, sentiment et fonction : comment aimer et vivre quand le privé devient politique ?
Depuis 2015, le festival KinoVisions, consacré aux cinémas d'Allemagne, d'Autriche et de Suisse, propose à Marseille à la fin de chaque mois de septembre une semaine d’événements consacrée d’une part à l’hommage rendu à des grands créateurs du cinéma (Hanna Schygulla, Margarethe von Trotta, Andreas Dresen, Christian Petzold, Jessica Hausner, Angela Schanelec…) et d’autre part à des avant-premières de films inédits représentant largement la diversité de ces cinématographies.
Pour sa dixième édition, le festival KinoVisions proposera en 2025 sept films inédits et rares venus d’Allemagne et de Suisse. Le programme de cette année sera riche en avant-premières de films présentés en festivals. Nous sommes fiers de pouvoir vous montrer le nouveau film de Fatih «Akin, une enfance allemande: Île d'Amrum, 1945», présenté à Cannes ainsi que «Sound of falling»/ «In die Sonne schauen» de Mascha SCHILINSKI primé lors du festival.
Un coup de projecteur sur le cinéma suisse vous fera découvrir «Der Spatz im Kamin» [Le moineau dans la cheminée] de Ramon ZÜRCHER et le documentaire «NOUS HÉRITONS»/«WIR ERBEN» de Simon BAUMANN, qui aborde le thème de l'héritage à travers la transmission d'une ferme biologique en France.
Nous rendrons également hommage à l’écrivain Thomas Mann pour célébrer les 150 ans de sa naissance avec «Mort à Venise» de Luchino Visconti. Une séance spéciale dans le cadre du programme CinéAllemand sera consacrée à «Grüße vom Mars» où un adolescent rêve des étoiles.
Enfin une première française exceptionnelle de «Stolz und Eigensinn» [Fierté et singularité] du documentariste Gerd KROSKE fera entendre la voix des ouvrières de la RDA et comprendre le regard qu’elles jettent aujourd’hui sur les années de la réunification.
Il n'y a guère d'activité plus simple et plus chargée culturellement qu'un repas en commun. Nous voulons donc aborder l'amitié franco-allemande d'un point de vue culinaire et non seulement manger ensemble, mais aussi préparer les plats ensemble.
Nous cuisinerons ensemble des plats vegans, allemands et français et nous vous inviterons ensuite à un dîner commun. Le tout aura lieu dans les locaux du Bouillon des Noailles et les places sont limitées - c'est pourquoi l'inscription est obligatoire.
La participation est gratuite. Pour vous inscrire, veuillez envoyer un e-mail à till.kanis.extern@goethe.com et nous faire part de vos éventuelles intolérances.
Sprichst du allemand ? Parles-tu französisch ? Le café linguistique, organisé en partenariat avec la Maison Allemande, s'adresse à tou·e·s les intéressé·e·s francophones et germanophones qui souhaitent apprendre la langue du pays voisin.
La méthode tandem offre la possibilité de communiquer rapidement et facilement dans la langue de l'autre et de créer des amitiés linguistiques. Vous êtes intéressé.e.s, curieuses et curieux de savoir comment cela peut fonctionner ? Alors n'hésitez pas à vous inscrire !
Suite à un atelier de lithographie commun le 7 juin à l'Atelier les Animals, les artistes Mona Granjon et Whitney Bursch donnent un aperçu de leur travail avec une petite exposition dans le cadre du festival de BD BIM.
A partir de 17h, l'atelier ouvre ses portes pour faire découvrir ce lieu exceptionnel. En parallèle, vous avec l'occasion de découvrir les lithographies de Mona et Whitney et rencontrer les artistes lors du vernissage-apéro à la Brassiere Soiffe (20h).
A cette occasion Claire Savina de Cannelle concocte quatre accords mets-bières inspirés des créations de la brasserie Soiffe
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Diplômée en 2021 de la HEAR Strasbourg Mona Granjon a crée avec six autres camarades illustrateur·ice·s l’atelier Demi-Douzaine à Strasbourg. En parallèle, elle poste des histoires gênantes inspirées de sa vraie vie sur Instagram. En 2022, elle signe son premier contrat d’édition chez Virages Graphiques pour sa BD Demi-Pensionnaires qui raconte la dernière année au collège de deux meilleures ami·e·s. Mona était en résidence à Hambourg en 2023.
Whitney Bursch est l'actuellement résidente au sein du programm Comic Connection (la Marelle et Goethe-Institut de Marseille). Dans ses dessins, souvent d'inspiration autobiographique, elle raconte de manière malicieuse et touchante les choses qui la touchent : être amoureuse, cultiver des bonsaïs et avoir de mauvais colocataires, mais aussi la honte, le racisme quotidien et sa propre place dans une communauté.
Film d'animation, République tchèque/France/Allemagne), 2021, 84 minutes
La voix d'une femme raconte une histoire sur un carnet de croquis. Les images de ce dernier prennent bientôt vie et les personnages qui s'y trouvent parlent d'eux-mêmes : un jeune frère et une jeune sœur racontent leur longue fuite, avec des expériences aussi pénibles que belles. La réalisatrice Florence Miailhe met cela en image sous forme d'animation, peinte de manière expressive sur du verre avec de la peinture à l'huile et mise en mouvement par des techniques de trucage. Son film est inhabituel dans sa forme et son contenu, mais il est d'autant plus captivant. Il revient sur la fuite d'Odessa de son arrière-grand-mère en 1905, mais il est conçu comme un conte de fées afin de ne faire peur à personne malgré toutes les horreurs.
Ce format de résidence - une coopération de la Behörde für Kultur und Medien Hambourg, le programme de résidence littéraire La Marelle, le festival de la bande dessinée de Hambourg et le Goethe-Institut Marseille - tend à renforcer les échanges littéraires internationaux entre les deux villes partenaires. et portuaires.
La quatrième édition du programme de résidence bilatérale aura lieu en mai/juin 2025 à Marseille. L'accent est porté sur la jeune génération de la bande dessinée. Le programme offre aux auteur·e·s et artistes allemand·e·s et français·e·s l'opportunité de travailler dans le pays voisin.
Cette année nous sommes heureux d'accueillir l'artiste Whitney Bursch de Hambourg à Marseille !!
Le partenaire local de la résidence à Marseille est le Festival de BD BIM.
Dans le cadre d'EUNIC Marseille - réseau des instituts culturels de l'Union européenne -,
l'Istituto Italiano di Cultura Marseille et ses partenaires du Consulat Général d'Espagne, du Consulat Général de Roumanie, du Goethe-Institut Marseille et du Bureau du Parlement Européen à Marseille vous invitent à une soirée européenne.
Le début sera marqué par la projection deR.M.N. de Cristian Mungiu (Film dramatique franco-belgo-roumain - 2022 - VO STFR - 2h05)
Avec Marin Grigore, Judith State, Macrina Bârladeănu
Le film, tourné entre novembre 2021 et janvier 2022 à Rimetea et divers autres villages de Transylvanie, a été sélectionné en compétition officielle au Festival de Cannes 2022 avant de resevoir la Tour d’or du meilleur film au Festival du film européen de Palić et divers autres prix et mentions. Quelques jours avant Noël, Matthias est de retour dans son village natal, multiethnique, de Transylvanie, après avoir quitté son emploi en Allemagne. Il s’inquiète pour son fils, Rudi, qui grandit sans lui, pour son père, Otto, resté seul et il souhaite revoir Csilla, son ex-petite amie. Il tente de s'impliquer davantage dans l'éducation du garçon qui est resté trop longtemps à la charge de sa mère, Ana, et veut l’aider à surpasser ses angoisses irrationnelles. Quand l’usine que Csilla dirige décide de recruter des employés étrangers, la paix de la petite communauté est troublée, les angoisses gagnent aussi les adultes. Les frustrations, les conflits et les passions refont surface, brisant le semblant de paix dans la communauté.
Le mois d'avril sera haut en couleur ! Nous consacrons une soirée entière au format culte Karambolage. Venez célébrer avec nous l'amitié franco-allemande !
Il y aura beaucoup d'interaction, de la musique, un quizz et bien sûr les légendaires épisodes elles-mêmes !
En coopération avec le Département d'Etudes germaniques et des étudiant•e•s de l'Université d'Aix-Marseille ainsi que'avec nos partenaires du Centre Franco-Allemand de Provence, nous vous invitons vivement à la « Soirée Karambolage » le 30 avril à partir de 18h00 au Repère Jeunesse à Aix-en-Provence.
La participation est gratuite et il n'est pas necessaire de s'inscrire.
L'Université du temps libre vous invite à une rencontre littéraire avec l'écrivaine Aurélie Tramier, lauréate du Grand Prix littéraire de Provence 2024 et du Prix de l'académie d'aix-en-Provence 2024 (Prix de Lourmarin).
« Le soleil giflait le ciel trop bleu et griffait la tuilerie orange. Hans cligna des yeux, ces couleurs l’agressaient. Un éclair l’éblouit : Les Milles… Elisa… Aix-en-Provence, c’était juste à côté. Où était-elle ? Il ne fallait pas la revoir. Il se retourna une dernière fois vers l’entrée du camp et vit sa liberté si chèrement acquise disparaître derrière les grillages. »
Esther reçoit des mains de son père une curieuse montre au dos de laquelle est gravé un nom inconnu : Hans W. Un mois plus tard, en visitant le camp des Milles, elle aperçoit, sur une photo, la même montre au poignet d’une déportée. Bouleversée, Esther se promet de découvrir qui est cette femme
L’histoire de l’art contemporain est marquée par des dynamiques asymétriques dans les échanges culturels, où les institutions occidentales jouent un rôle prépondérant dans la définition des canons artistiques et des discours critiques. L’Europe occidentale impose, par le biais de ses grandes expositions et de ses programmes culturels, des modèles présentés comme universels, alors qu’ils relèvent en réalité d’une hégémonie culturelle spécifique. Cette centralité occidentale est depuis longtemps contestée par les artistes et intellectuels issus d’autres contextes, notamment du Sud global.
Face à ces enjeux, certaines manifestations artistiques ont tenté de repenser les cadres établis en privilégiant des approches collectives, participatives et décoloniales. La documenta 15, organisée en 2022, illustre de manière emblématique cette dynamique. Considérée comme l’une des expositions les plus influentes de l’art contemporain, cette manifestation quinquennale de Kassel, en Allemagne, joue un rôle majeur dans l’évolution des discours artistiques. Placée sous la direction artistique du collectif indonésien ruangrupa, la documenta 15 a marqué un tournant en mettant l’accent sur la création collective, les projets communautaires et les pratiques participatives. Si cette approche a permis de réinterroger les normes curatorielles, elle a également engendré des controverses qui ont profondément secoué l’institution, provoquant des débats enflammés et des démissions au sein de l’organisation. Au-delà du scandale médiatique, la documenta 15 a mis en lumière des fractures fondamentales entre art et politique ainsi que les tensions majeures liées aux processus de décolonisation culturelle.
Cependant, les mécanismes de domination culturelle ne se limitent pas aux relations Nord-Sud, ils se manifestent aussi dans les dissymétries Est-Ouest qui persistent depuis la fin de la Guerre froide. Alors que l’intégration européenne a facilité les échanges artistiques, elle a aussi maintenu des déséquilibres structurels, où les institutions et financements majeurs restent largement concentrés en Europe occidentale. Les initiatives artistiques des pays d’Europe centrale et orientale sont souvent intégrées dans des narratifs définis par l’Ouest, sans une réelle remise en question des dynamiques de pouvoir sous-jacentes. Par conséquent, l’intégration culturelle européenne est en Europe de l’Est parfois perçue comme une forme de tutelle plutôt que comme un dialogue équitable.
Dans ce contexte, nous vous invitons à une discussion avec Dan Perjovschi, artiste roumain de renommée internationale, dont l’œuvre interroge depuis des décennies les rapports de force entre art et politique, ainsi que les enjeux de la censure et de la liberté d'expression.
À travers ses dessins percutants et son humour incisif, il propose une réflexion critique sur les dynamiques de pouvoir qui façonnent le monde de l’art et de la culture. L’échange portera sur les tensions entre art et politique, sur l’influence persistante des institutions culturelles occidentales dans les récits artistiques en Europe et sur la manière dont l’intégration culturelle européenne peut parfois reproduire des schémas de domination, notamment à l’égard des pays d’Europe centrale et orientale. Peut-on véritablement parler de dialogue et d’inclusion dans le monde de l’art, ou ces concepts sont-ils encore soumis à des rapports de pouvoir profondément enracinés ?
Cet événement s’inscrit dans le cadre du projet NARDIV – United in Narrative Diversity?, qui explore les échanges culturels et la perception mutuelle entre l’Est et l’Ouest de l’Europe. En analysant les pratiques de diplomatie culturelle et l’impact du numérique sur la circulation des récits artistiques, NARDIV vise à repenser les stratégies d’interaction culturelle dans un monde en mutation.
Cet événement est financé par le projet "NARDIV - United in Narrative Diversity ? Cultural (Ex-)Change and Mutual Perceptions in Eastern and Western Europe at the threshold of the digital age' qui est financé par le programme Horizon Europe de l'Union européenne.
Parlez-vous allemand ? Parles-tu français ? Le café linguistique, organisé en partenariat avec la Maison Allemande, s'adresse à tou·e·s les intéressé·e·s francophones et germanophones qui souhaitent apprendre la langue du pays voisin.
La méthode tandem offre la possibilité de communiquer rapidement et facilement dans la langue de l'autre et de créer des partenariats linguistiques qui peuvent durer plus longtemps. Vous êtes intéressés ? Vous êtes curieux de savoir comment cela peut fonctionner ? Alors n'hésitez pas à vous inscrire !
Pour y participer, il est nécessaire de s'inscrire. Merci d'indiquer également votre langue maternelle.
Nous avons le plaisir de vous inviter à cette rencontre autour du thème de l'allemand dans nos écoles.
Outre des conférences d'impulsion, vous aurez l'occasion d'échanger avec des collègues et des partenaires, de trouver du matériel ainsi que de nombreuses informations pour votre enseignement de l'allemand.
L'inscription est obligatoire sous le lien suivant ! ! INSCRIPTIONS
Pour plus d'information merci d'envoyer un mail à info@cfaprovence.com
Programme :
13h00 (sur inscription) - Visite guidée de la Cité Internationale Scolaire
14h00 - Mot de bienvenue
14h15 - Conférence de l'Inspectrice Générale, Mme Fabienne Paulin-Moulard : Les nouveaux programmes : enjeux et perspectives.
15h00 - Marché des stands et informations sur les offres des partenaires et des éditeurs spécialisés ainsi que sur les matériels pédagogiques et les projets des élèves.
16h15 - Conférence de clôture par Dr. Martina Kopf (Université de Caen) :
Enseigner la post-migration à travers la littérature et le cinéma
17h00 - Cocktail de clôture à l'invitation du Consulat Général d'Allemagne à Marseille.
La participation est gratuite. Une garde d'enfants sera proposée sur place.
Cette manifestation est organisée en partenariat avec l'Académie d'Aix-Marseille, le Centre franco-allemand de Provence et l'ADEAF Aix-Marseille.
A vos agendas ! La nouvelle journée des enseignant.e.s d'allemand reviendra au mois d'avril. Nous vous invitons pour cette rencontre autour de l'allemand dans nos écoles.
En plus des conférences, vous aurez la possibilité d'échanger avec vos collègues et les partenaires franco-allemand.e.s, de trouver du matériel ainsi que de nombreuses informations pour vos cours.
